MARIN GHERASIM: Marin Gherasim - Perioade ale creatiei si Fragmente de jurnal

Tînărul pictor Marin Gherasim - fotografiat la sfarsitul anului 1950

Accente expresioniste 1964 - 1969

Uvedenroden 1968, ulei pe pînza, 65 x 81,5 cm
Colecția artistului

Martiriul lui Horea 1968, guasa pe hîrtie, 44 x 57 cm
Colecția artistului

Tendinte suprarealiste 1967 - 1969

Captivi 1967, ulei pe pînză 65, 5 x 74 cm
sursa: http://clisoteca.mnac.ro/GALERII/GHER002/index.html

Captivi 1967, (Detaliu), ulei pe pînză 65, 5 x 74 cm
Colecția artistului

Teamă 1967, (Detaliu), ulei pe pînză, 65, 5 x 75 cm
Colecția artistului

Captivi (ll) 1967,(Detaliu), ulei pe pînză, 55 x 65, 5 cm
Colecția artistului

Porţi spre necunoscut 1967, ulei pe pînză, 80 x 100 cm
Muzeul de Arta din Buzău

Din Ciclul Proteic 1969 - 1970

Proteic (1) 1969, ulei pe pînză, 85 x 75 cm
Muzeul Național de Artă, București

Proteic (5) 1970, ulei pe pînză, 100 x 73 cm
Colecția artistului

Proteic (11) 1970, (Detaliu), ulei pe pînză, 95 x 110 cm
Colecția artistului

Din Ciclul Urban 1971 - 1973

Homo artifex 1971, ulei pe pînză 80 x 200 cm
Colecție particulară

Prezenta 1 1971, tehnica mixtă pe pînză 180 x 100 x 80 cm

Colecția artistului

Ambient urban 1972, desen pe hîrtie, 24 x 40 cm
Colecția artistului

Prezenta umană 1971, tehnica mixtă pe pînză 200 x 100 cm
Muzeul Național de Artă, București

Din Ciclul Drumul 1973 - 2006

Trepte 1977, tehnica mixtă pe pînză 66 x 80 cm
Colecția artistului

Agora 1975, tehnica mixtă pe pînză, 110 x 110 cm
Colecție particulara din Franţa

Agora 1974 tehnica mixtă pe pînză, 160 x 160 cm
Muzeul de Artă din Bârlad

Cetate de aur 1982, tehnica mixtă pe pînză, 100 x 100 cm
Muzeul Național de Artă Contemporană, București

Cetate-fagure 1982, tehnica mixtă pe pînză, 100 x 100 cm
Muzeul Național de Artă Contemporană, București

Din Ciclul Porţilor

Poarta de aur 1973, tehnica mixtă pe pînză, 100 x 100 cm
Muzeul Național de Artă, București

Poarta 1974, ulei pe pînză, 100 x 81 cm

Prag 1975, tehnica mixtă pe pînză, 184 x 100 cm
Colecția artistului

Poarta 1983, desen pe hîrtie 35 x 50 cm
Colecția artistului

Poarta 2009, ulei si colaj pe pînză, 70 x 65 cm

Poarta de aur, 2010, ulei pe pînză, 100 x 80 cm

Poarta, 1999, ulei pe panza, 80 x 55 cm
Colectie particulara

Poarta, 2011, ulei pe panza 81 x 55 cm

Poarta, 2013, ulei pe panza 80 x 60 cm

Din Ciclul Abside

Absida, 1977 tehnica mixtă pe pînză 160 x 160 cm

Abside, 1977 tehnica mixtă pe pînză 160 x 160 cm (fiecare lucrare)
Muzeul Național de Artă, București

Absida eroilor români pentru patrie, 1983, ulei pe pînză, 65 x 65 cm
Colecţie particulara

Absida albă 1984, ulei pe pînză, 161 x 161 cm

Colecția artistului

Absida, 1984, ulei pe pînză, 131 x 131 cm
   Colecția artistului

Absida, 1985, ulei pe pînză, 131 x 131 cm
Colecția artistului

Cupola argintie 1981, ulei pe pînză, 120 x 120 cm

Colecția artistului

Din Ciclul Tronuri

Tron 1977, tehnica mixtă pe pînză 130 x 120 cm
Muzeul Etnologic din Radauti

Synthronon1976, ulei pe pînză, 200 x 100 cm

Colecția artistului

Scaun voevodal 1977,(Detaliu), ulei pe pînză 92, 3 x 80,5 cm

Muzeul de Arta Bacău

Synthronon 1981 (Detaliu), tehnica mixtă pe pînză 120 x 300 cm
Muzeul de Arte Vizuale din Galaţi

Studiu -Tronuri 1983, desen pe hîrtie

Tron tehnica mixtă pe pînză, 90 x 90 cm
Muzeul de Arta din Chişinău

Tron 1999, tehnica mixtă pe pînză 55 x 55 cm
Colecţia de Arta a Vaticanului

Din Ciclul Oraşul

Cetate 1980 (Detaliu), ulei pe pînză 100 x 187 cm

Oraşul - Poliptic 1989 (Detaliu), ulei pe pînză, 130 x 235 cm
Colecția artistului

Cetate 1993, tehnica mixtă pe pînză, 50 x 50 cm
Colecția Dr. S. C.

Din Ciclul Artheikon - Cămaşă - Scut

Scut alb 1984, tehnica mixtă pe pînză, 65, 5 x 65,5 cm

Scut regasit, 1984, ulei pe pînză, 73 x 73 cm

Artheikon 1997, ulei pe pînză 200 x 90 cm
Muzeul Național de Artă Contemporană, București

Cămaşă 2000, tehnica mixtă pe pînză 115 x 115 cm
Colecția de Arta a Casei Regale a României

Cămaşă 2000, tehnica mixtă pe pînză 115 x 115 cm
Colecția de Arta a Fundaţie Anastasia

Din Ciclul Memoria absidei

Memoria absidei Yo lo vi (Eu am văzut) 2004, ulei si colaj pe pînză 186 x 140 cm
Colecția artistului

Memoria absidei de aur 2004 Memoria absidei de aur 2003

tehnica mixtă pe pînză 55 x 50 cm, Colecția artistului

Memoria absidei 2003, tehnica mixtă pe pînză 55 x 50 cm

Colecția artistului

Memoria absidei 2003, (3 piese), tehnica mixtă pe pînză 55 x 50 cm (fiecare)

Colecția artistului

Memoria absidei 2003, tehnica mixtă pe pînză 55 x 50 cm

Colecția artistului

Martirion 2005, ulei pe pînză, 70 X 65 cm

Colecția artistului

Memoria absidei 2000, ulei pe pânză, 200 x 200 cm
Colecția artistului

Energiile absidei (detaliu) 2003, ulei pe panza, 50 x 50 cm Colecția artistului

Din Ciclul Reconstruirea absidei

Reconstruirea absidei 2004, ulei pe pînză, 70 x 65 cm

Colecția artistului

Reconstruirea absidei 2005, ulei pe pînză, 70 x 60 cm

Colecția A. si G. - R.

Reconstruirea absidei 2005, ulei pe pînză, 150 x 150 cm

Colecția artistului

Reconstruirea absidei 2006, tehnica mixtă pe panza, 150 x 150 cm

Colecția artistului

Reconstruirea absidei 2006, ulei pe panza, 50 x 50 cm

Colecția Pr. I. B.

Reconstruirea absidei (l) 2011, tehnica mixtă pe panza 97 x 97 cm

Reconstruirea absidei (ll) 2011, tehnica mixtă pe panza 97 x 97 cm

Reconstruirea absidei (lll) 2012, tehnica mixtă pe panza 97 x 97 cm

Din Ciclul Înălţarea turnului 2009-2010

Înălţarea turnului, 2009 ulei pe pînză 161 x 161 cm

Ciclul Înălţarea turnului, 2009-2010, 4 piese, ulei pe pînză 161 x 161 cm

Din Ciclul Mont Sainte Victoire

Mont Sainte Victoire, 2012, (Detaliu) ulei pe pînză 60 x 65 cm

Mont Sainte Victoire, 2012, ulei pe pînză 60 x 65 cm

Mont Sainte Victoire (Detaliu),2012, ulei pe pînză 60 x 65 cm

Colecția A. D. M.

Ciclul Mont Sainte Victoire, 2012, 7 piese, ulei pe pînză 60 x 65 cm

Din Ciclul Turn de veghe 2012 - 2013

Turn de Veghe" 2013, tehnica mixtă pe pînză, 97 x 97 cm

Turn de Veghe 2013 (detaliu), tehnica mixtă pe pînză, 97 x 97 cm

Turn de Veghe 2013, tehnica mixtă pe pînză, 97 x 97 cm

Jurnal de atelier – Mărturii ale unui demers.

Fragmente din cartea “Geometria magmei” - jurnal de pictor, Editura Paralela 45, 2012

„Tot ce există în aceste caiete de însemnări, în acest jurnal de atelier, este o parte din substanţa care îmi hrăneşte spiritul, imaginile, mă pune în starea de a face. […] Caietele acestea sunt un laborator în care mă aflu în aşteptarea momentului propice. Nu ştii niciodată de unde poate veni o sugestie, nici o experienţă nu este de ignorat.”

(Marin Gherasim)

Februarie 1967, p.7

Cred ca valoarea estetică a operei de arta este conţinută în spiritualitatea ei, în capacitatea de a crea semne de întrebare esenţele, în posibilitatea de transpunere a privitorului într-o stare de visare si meditaţie. Nu pot, structural, sa fac o arta de agrement optic, o arta de pure valenţe decorative, o arta a senzorialului pur.

Fiecare tablou înseamnă pentru mine o nouă încercare de a cunoaste esenţa lucrurilor, de a mă cunoaste în raport cu ele, este un dramatic colocviu cu mine si cu lumea.

Noiembrie 1974, p.10

E nevoie sa se simtă în lucrări o mişcare a sufletului, un palpit. E nevoie de a ajunge la expresia launtrului.

Boala picturii de azi este “facutul” tehnica apriorica, manierismului (tehnica frumoasă în sine dar fără fond).

Trebuie sa poţi citi în opera omul care a săvîrşit-o, sa nu ai sentimental penibil ca este produsul unui manechin.

Februarie 1979, p.20

Aspir spre o “pictura dorica”

Februarie 1980, p.25

Nici conceptualitate pură, nici instinctualitate pură. Arta sa conţină în expresia ei fiinţa umană în integralitatea ei: intelect si afectivitate, constient si inconştient, idée si senzoriu, luciditate si élan vital difuz. Totul pus în scopul desăvîrşirii morale.

Aprilie 1983, p. 29

Un drum si o posibila sinteza: MATERIA – GEOMETRIE - LUMINA.

8 Ianuarie 1985, p.33

Geometria este în pictură mea o metaforă a iluziei ca putem îngheţa “clipa cea repede”, un semn ca doar în spirit putem fi victoriosi asupra inexorabilei treceri, schimbări.“Geometria magmei”, iată un posibil sens generic al picturii mele.

28 Martie 1985, p.34

Arta nu este un tărîm al certitudinii confortabile(…).

Eperienta artistului trebuie sa atingă pragul pericolului. Numai asa poate înainta. Un gînd trebuie dus pana la prăpastia sa si abia apoi este de încercat, salvarea sa reformulandu-l radical, renascandu-l.

27 Martie 1987, p.39

Pictura - speranta si deznădejdea mea zilnică.

30 mai 1998, p. 59

Singura constanta a picturii mere este nelinistea cautarii sinelui (...)

27 iulie 2001, p.68

Ingerul, metafizica zborului, metafizica aripii. Un semn al trecerii dintr-o realitate in alta. Un semn de legatura intre uman, pamantesc si ceresc, divin. Sunt preocupat de aceasta imagine tainica…

Etimologie, Kairos inseamna timpul epifaniei, al aratarii (ce se apropie), dar este si un timp al laudei, doxologiei.

14 aprilie 2004, p. 91

În anii când la noi se distrugeau biserici, pana în 1989, eu le construiam în chip simbolic în picturile mele. Tema construcției și a deconstrucției, a reconstrucţiației, a devenit cu timpul tema centrală a picturii mele. În multe din imaginile mele recente coexistă emblema, efigia, arheul constructiv al Absidei și agresiunea asupra ei. Geometria și energia gestului alert, legea și accidentul, aspirația spre permanent, spre durabil și lucrarea timpului cu urmele ce le lasă în toate, raţionamentul și calmul edificării (lumea este bine zidită!), dar și entropia universală (ca și violențele istoriei), sunt temele mele de meditație de multă vreme. Pictură este un gest de mărturisire.

13 august 2004, p.95

Vreau sa surprind lumina aceea misterioasa din mine care nu poate fi cuantificata, nu poate fi sesizata de computer, nu poate fi stocata, nu poate intra in "banca de date" numita de unii generic om. Prea adesea se crede ca omul poate fi cuantificat fara rest, ca omul "este suma informatiilor despre om", realitate statistica, cibernetica.
Vreau sa trec pe panza palpairea aceea tainica de spirit din interiorul meu imposibil de comunicat prin alte mijloace decat cele pe care le folosesc si le asum.

9 mai 2008, p.132

Sa nu ucizi in ceilalti speranta! Arta, ca si credinta, pot da speranta ca lumea este bine alcatuita, ca are un sens si o finalitate buna. Artistul, omul de cultura nu are voie sa introduca raul in lume fara sa-si asume consecintele. Cultura este si un fapt de moralitate (care nu se confunda cu moralismul didactic)